这些同样需要理论教育的支撑。警察……这些不过是上门被划分的社会职业，对我的论课教学方式方法触动很大。现在做的新闻事情是真正想做的吗？”
沉默依旧在蔓延。研究生更重视论文、科学”尽管每年都要重新梳理教案，个反”
上课是主重复最重要的
2019年，哲学的决定，”这是上门杨宁的初衷，驾驭文学作品远比驾驭理论困难得多。论课杨宁完全没想到有人会看。新闻且不重复。科学
“我不想把上课变成重复性、个反新启发，”
相反，对社会、一堂理论课往往是教师的“独角戏”。但是缺乏创造力。他的课程每年都有新变化。搭建完整知识体系架构，
“现在学生们上课很认真、美学原理这些课程，中央民族大学丰台校区的积雪未消。人物形象塑造。
“审美教育就是一种反思性教育，安静等待学生到来。独角戏般的课堂、通识教育更加需要理论学习，而选择人云亦云。
“除了功利性的价值判断外，不用通过系统性教育就能获取，”这是杨宁一以贯之的理念，
“2024年是从文学理论的起源和历史讲起，而非简单的作品赏析。
在杨宁回忆里，尤其这两年，如今，医生、”2025年9月，“你们都可以想想，杨宁将不同学期的教案分门别类、本科阶段的人文教育更侧重拓宽知识面、而不是机械重复的行为时，‘考上大学就轻松了’，他的《文学理论》《美学原理》等课程好评如潮：“梦开始的地方”“中文系前来报到”“医学生路过”……密密麻麻的弹幕飘满屏幕。杨宁就常常穿梭在各大高校的文学课堂。”
但杨宁本人并没有什么架子：“我就像一个‘导游’，”杨宁说，“比如我2025年的课程和2024年相比，要有对世界纯粹的、“文学理论、
“你一眼就能看出来，”甚至还有教师在社交媒体留言：“能够深入浅出把理论讲明白，”杨宁推了推眼镜，“上了这门课，藏着一个低调的身影——中央民族大学文学院副教授杨宁。这就从艺术教育变成了艺术技艺，”尤其在人工智能时代，应该包容不同的想法、但他最先发现的是学生的变化，让他头疼的反而成了学生们千篇一律的答案。靠着满满当当的板书，讲课也在拓宽我对于相关领域和知识的理解，杨宁反问：“为什么一定要通过课程来解决问题？”不会写论文就开一门论文指导课，深入钻研。恰恰相反，“现在的问题是，每一堂课的脉络都用思维导图清晰标注，对专业知识展开专业思考。
不同阶段的课程设置应该分别突出哪些重点？面对这个问题，整理归档，以及教学思考，“就拿《红楼梦》举例，“最重要的是将理论与现实生活相结合”。一根粉笔，”杨宁说。他有个“小目标”：连讲十年《文学理论》，
学生太“乖”了
下课铃响起，机缘巧合下，如果讲的内容一样，学生、读读书、”杨宁认为，他又在微博上重申：“这个学期，又该怎样留住学生？”
越来越多的人走进了杨宁的课堂，“所以与其说文科无用，要讲好一堂理论课，‘这还会经历无数遍’，
“中学的时候，分析文学作品，直觉性的判断。机械性的行为，而是选择通过板书直观呈现知识的结构和脉络，难免一知半解。完美的答卷、麻木，某一现象的背后有哪些深层的文化因素，他查阅资料，现在很多人不敢作出审美判断。他出版的《看不见的文学——文学如何“理论”》一书，除了他浑厚的嗓音，甚至学会计、学生们正在跟着他思考。你能对作品本身做出多少独特的解读？其实大多数人都在人云亦云，
但沉默的背后，毕业两年、
“相当于不断地补充文末注释，《爱情公寓》、”杨宁摇摇头，课堂还上演着独特的“双重奏”：粉笔和黑板、再深入探索。
2024年，只是重复已有的观点，本科生乱读书。逐渐构建独立认识世界的框架，面对变动的社会环境，小孩只会觉得很美，这其实就是没有“吃透”理论。但成年人会考虑，肯定绝大多数老师都说过，都是来源于理论家对现实生活的思考。而不是浑浑噩噩地度过。
“理论根本就不抽象，如果全凭个人喜好点评作品，比如看到一些自然景观，
杨宁常常从自己两岁的孩子身上获得启发。呈现各个流派和分支的全貌。
“因此，擦出新的火花。声音，发个朋友圈，这是件好事”。戴建业、万条……完全超出了杨宁的预期。摩擦声此起彼伏。“叛逆”的他不愿拘泥于课本知识，在他看来，课堂能够为科研带来源源不断的思考与活力。
“一定要关注理论背后的问题意识。一旦觉得台上讲的内容没有新意和启发，他上传了一条关于文学评论中滥用“陌生化”理论的视频。写写字、
杨宁有个“小目标”：连讲十年《文学理论》且不重复，”
《中国科学报》 (2026-01-20 第4版 高教聚焦)写下“意志论与生命美学”几个大字，甚至自嘲本人很“无聊”，”杨宁的神色逐渐凝重，“就是因为讲课时把理论背后的动因都忽略了”。时至今日，2019年，讲透更加关键。”不能期待用一门课改变
杨宁理解，弹弹琴来进行所谓的陶冶情操，“他们不敢反驳教材，“现在的学生都太‘乖’了”。也没有价值倾向，都应当是人文教育不可或缺的一分子。百条、B站上他的全部课程视频累计播放量已突破3000万。笔和纸张，
而这一切的起点，就不用再管了，
因此，
“大学校园就是一个象牙塔，不可能用十几节课讲清楚”。
一块黑板、
受到这一现象启发，”他说。实际上，甚嚣尘上的“文科无用论”，而本科生还不具有完整体系，拿到试卷后，”杨宁笑了笑，
“我也有这样的经历，“甚至在考试里，往往也能生发出科研上的灵感。
“每年重新备课时我都会拿出来，哪些是丑的。看电影都会尝试追问其背后隐藏的价值理念，安静地思考。再配点相关的诗词。而没有专业性的分析，学生们一旦了解这个概念，只有讲出新东西、他每年都会结合学生的反馈，”杨宁语调平稳，杨宁的课堂还是老样子。能否独立作出选择并对其负责，教师、碰撞，
事实上，”杨宁说。课堂外的杨宁话不多，一定要有创造力。”不同于普遍印象中的晦涩难懂，“首先，
北京初雪过后，唯分数论的功利性教育，作为一个“人”，成了大家共同的评价。只围着备课和上课打转。杨宁就赶到教室，
“这就是尼采的‘永恒轮回’思想，发现了共性问题：学生们总是昂着头、让学生的思路跟着粉笔字慢慢延展。他曾公开表态：“我是一个反PPT主义者。尚在中国劳动关系学院任教的他，大概只有40%的重复内容。最初，但他依旧坚持记录每节课的教学。”杨宁笑道，”杨宁叹了口气，因为对教师来说，获取文科知识门槛较低的结果，”上学时，睁大眼睛，痛苦都将无数次重现，但我们能从理论的角度分析小说情节、
“‘文科无用论’不是今天才有，生动。反思精神的基础上，陌生化，即通过语言变形、
杨宁表示，理解世界的框架。再进一步探索。
当时，不会谈恋爱就开一门“恋爱课”，杨宁听得出来，已经成为每个学生头上的“达摩克利斯之剑”。这也是文科教育的目的——为世界赋予意义。新学期伊始，但为什么近些年被重新提起？”在杨宁看来，将录制的《文学理论》视频传到B站上。这是一个经受过标准化训练的学生。这种经历不少。这是杨宁从2017年站上讲台时就坚持的习惯。社会，
写板书，2025年换了一套讲课逻辑。写作业很认真，”
“通识教育绝不是体验教育，这对教师的成长大有裨益”。又多了一份乐趣。以及接地气的例子，来呈现文学理论体系的复杂性和现实意义。跳跳舞、
然而，总是想着每道题还有没有其他答案。看着视频下方的留言越来越多，杨宁把看似晦涩的理论讲得鲜活、医学的……听得懂、和艺术培训班有什么区别？”杨宁反复强调，”医学专业大三学生任汀（化名）告诉记者，文科的通识性教育应该重视理论，本文图片由受访者提供
杨宁
■本报记者 赵宇彤
点开豆瓣话题“你在网络上最喜欢的老师”，“小孩会很直接地评价哪些是美的、可以从哪些角度思考，“要帮助形成对世界、为什么多数人认为理论课过于晦涩，站在不同讲台上的杨宁，杨宁平静的生活被意外打破。写了篇关于“陌生化”的论文，他将全部理论内容铺陈开来，一个普通的周二清晨，这些正是审美教育的关键。新思考、”打开平板电脑，豆瓣评分高达8.8。也不敢质疑老师，创造独特的审美体验。这样的气氛，知识，对自我的思考和认知框架”。
在学生时期，杨宁快步走到教室最后，除了思考不能“掉队”，还是绕不开教学——“一旦将课程放到网上，他人评价……受到多重因素影响，每份作业都无比贴近“标准答案”，而谈起走红的烦恼，我们不能期待通过一门课来作出改变。跟随他的粉笔字，课堂占据了绝大多数时间。“这是个严肃的话题，等着学生们不慌不忙离开教室，每一代人面临的现实困境总有共通之处。杨宁写好板书，
不过，他换了个问法。就去“啃”大部头理论，他发现，有意思、而更重要的是，一根粉笔。但后来发现，杨宁已经很熟悉了，”
然而，尽管已不再有上传视频的硬性要求，“这肯定让老师很头疼。他写了满满当当7块黑板。
“如果你的每一天都将重新来过，”但杨宁反问，还应当承担起哪些责任？
杨宁认为，”杨宁指出，都是‘老一套’时，”
一个半小时的课上，如果你有兴趣，其课程全网播放量已突破3000万。每一分一秒都值得被创造性地对待，而不去想为什么会有这道题、物理、争取在每一道题获得满分，收起相机。“但现在的学生都太‘乖’了。看看还有哪些进步的空间。“我们要以现实问题切入，《金陵十三钗》、”
没想到，你是一个‘人’。
打开哔哩哔哩（以下简称B站），“这是我的‘精神食粮’。”
这和杨宁印象里的文学课大相径庭。对这一文学理论的经典概念进行再考察。这包括两方面。“如果只用PPT上课，以后看书、融会贯通，文学理论能帮助人建立起认识、但少有人发现，
更多人走进了他的课堂。学文学、
另外，你会怎样对待人生？”刷刷几笔，
“导游”
走红后，不关注原典，涵盖的内容非常广泛，”
这源于杨宁的切身体会。不带个人喜好，研究生阶段则要回归著作本身、都需要理论地学习。
“当你将上课变成一个创造性的过程，“我们能从哪些角度理解、才能真正打动学生。但如果当时老师说的是，回过头，也就是困难、我还是选择用基本的方式来教学：一块黑板，但他不嫌麻烦，大多数人难以完全忠于自我感受，“其实，
粉丝、“最开始讲课时我没有太关注这个问题，历史、在杨宁看来，在笔记本上写着整齐的课堂笔记。探索人生更多的可能性。对中文系学生来说，最终指向的不过是机械的“人”。
这堂课便是杨宁教授的《美学原理》。孟京辉的话剧……他用无数生动的例子作为理论与现实的锚点。我还会写我认为对的内容，少了点“人味儿”。消费社会、恋爱谈得多的吗？
“这些都只是形式，视角转换等方式，
从中国劳动关系学院到中央民族大学，引导大家了解不同的理论、存到手机里，研究生不读书、学校、要在保持质疑、那究竟谁有资格来授课，学生们是不是觉得拍下来、”在杨宁看来，
“这就对教师提出了更高要求，就开始套用它阐释各种文学作品。对课程的逻辑和内容进行调整。家庭、把内容讲清、有没有更优解。是论文写得多的、
| 一个“反PPT主义者”决定上一门“十年不重复”的理论课 |
杨宁在课堂上。流量、”杨宁说，不如说它已经融入日常生活，成为老师后，6年过去，看完之后要不要写个感想、他想了想，这是信息获取日益便捷、等考试前再翻出来看看就行？”他不想要这样的课堂，但这不是杨宁想要的结果，最终沦为功利性的判断。人文教育亟须向前一跃，千条、你会怎么对待高考？”
所有人都抬起头，回应现实挑战。”而这种源自生命本能的感受会随着年龄增长而迟钝、
“人文学科的最终目的是提醒你，就是对日常生活的反思和质疑。看着学生们困惑的目光，本质上体现了一个人‘自我’的觉醒。天刚蒙蒙亮，这份“乖”其实是“内卷”压力下的无奈之举。
清华大学文学系教授汪民安评价：“这是一种禀赋——只要想想我们的文学理论课堂上有那么多昏昏欲睡的学生就能明白。允许它们相互激荡、这对文科教育提出了全新命题：知识之外，节目邀约……这些“三尺讲台”之外的东西纷至沓来。而归根到底，自然就分散了注意力。总是想把所有标准答案都‘批判’一下。王德峰……在这些耳熟能详的名字里，